Werkschau des Forumtheater-Kurses im MAXIM Theater. Die Forumtheater-Gruppe unter der Leitung von Katia Hofacker setzt sich in ihrer Schlussaufführung mit dem Thema "Druck" auseinander. Es sind verschiedene Szenen entstanden, welche an der Werkschau präsentiert und zusammen mit dem Publikum erlebt werden.

Die Theatergruppe:
Ana Carmena Alvarez
Anna Hakiopan
Elena Cirillo
Lilith Khaleian
Montserrat Moreno

KONZERT VON ANTIPRO MIT "DEM EULER" IM MAXIM THEATER

Antipro aus Winterthur bringen einen anarchisch-poetischen Abend ins Maxim. Der wilde Stilmix aus Musik, Spoken Word und Tanz ist einzigartig auf Schweizer Bühnen. Aufgewirbelt wird die Show zusätzlich von einem Kollegen in Militärhosen, den die Gruppe im Stadtpark getroffen hat. Er nennt sich der Euler. Antipro sind Vincent Hofmann, Beat Wipf, Reto Karli, Mira Frehner und Roman Näf. Der Euler ist der Euler oder Dominik Dusek.

Schauspiel über die Zumutungen von Macht
und Ohnmacht   
 
Die trauernde Antigone begräbt ihren Bruder unter Androhung der Todesstrafe und wird verhaftet. Ihre Tat löst eine Vielzahl von Fragen aus, die auch heute noch höchstaktuell sind. Ihre Tat wird zum Symbol für höchst virulente Fragen. Wie viel Macht gehört dem Staat, wie viel dem Einzelnen? Was zählt Geschwisterlichkeit und Menschenwürde? Antigones Widerstand für die Menschenwürde ist hoch aktuell, die Menschenwürde vieler wird auch heute noch an etlichen Orten der Welt missachtet. Unbegraben bleiben die Leichen im Mittelmeer. Wo bleiben die Grundrechte der Papierlosen? Wo sind die Gräber der von Bomben Zerfetzten und unter Trümmern liegenden? Die zum Widerstand Gerufene steht für all das ein. Antigone ist, wie Judith Butler sagt, eine exemplarische Figur für die Verbindung von Humanismus, Subversion und öffentlicher Trauer. Würde & Widerstand: Antigone! Ein Schauspiel über die Zumutungen von Macht und Ohnmacht ist eine Stückentwicklung basierend auf den Antigone-Theatertexten von Sophokles, Jean Anouilh und Bertolt Brecht und von Ensemble und Stab zusammengetragenen Recherchebeiträgen (eigene Berichte, Zeitungsartikel, historische Dokumente, Lyrik).

Regie: Laura Huonker Dramaturgie: Mona Petri
Musikalische Leitung: Rea Kost

Spiel: 
Stefano Agnolin, Newroz Baz, Sauro Bianchi, Lica Doda, Xhuljana Doda, Ahmad Elsalameh, Edouard Faillot, Birgit Ines Kohler, Reme Othman, Silvia Passalacqua, Saotra Rabarijaona, Ranganathan Ramasubramanian, Maryury Saldaña Suarez, Fabio Serafini, Justyna Siwiec, Käthe Wünsch.

Das Rumpforchester mit Rea Claudia Kost (Stimme), die multiinstrumentelle Musikgesellschaft (Lukas Huonker / Noah Oliel) und Laura Huonker (Cello)
Kompositionen Daniel Fueter, Die Musikgesellschaft 
Arrangements Niklaus Kost

THÉATRE NACÉO ZU GAST IM MAXIM Theater

Point de Suspension:

Une création délirante où le public est mis au centre de l'appareil théâtral. Une expérience unique et jouissive.

Miss Galway: Dans un petit village paumé d'Irlande, une mère et sa fille vivent en huis clos et s'empoisonnent la vie au fil des jours et de la pluie incessante...

THE ÁPERON PROJECT ZU GAST IM MAXIM Theater

Seit mehreren Jahren setzen sich die Musiker dieser Band zur Aufgabe, Musik in breitem Sinne zu erforschen. Für sie ist Musik nicht eine Frage der Stilrichtung, der Kultur oder der Technik. Musik ist eine Frage der Emotionen. Musik ist die geheime Literatur des reinen Klanges, eine Literatur, welche in ihrer eigenen Sprache eine Geschichte erzählt. The Ápeiron Project reist ungehemmt durch die Landschaften der Weltmusik auf der Suche nach Tiefe und Universalität. Mal lassen sie eine irische Bouzouki nach arabischer Zither klingen, mal führen sie eine Sitar ins mexikanische Huapango. In ihrem Grunde besteht die Musik aus Schwingungen, welche die Faser des Körpers unvermittelt berühren; in ihrem Grunde ist Musik das Unausgesprochene. Genau das sucht The Ápeiron Project, und zwar durch eine Instrumentenpalette von Sitar bis Erhu, durch dichterische, philosophische Texte und durch Gesang von Klassik bis Flamenco. The Ápeiron Project präsentiert ein multiinstrumentales Konzert originaler Musik mit mexikanischem Hauch, keltischen Nuancen, indischen Spuren und nordeuropäischen Harmonien.

Infos unter:

www.the-apeiron-project.net

THE STORY OF A TIGER ZU GAST IM MAXIM Theater

This is a one man’s journey with a myriad faces. The story begins with a demonstration in Malawi. People rally against corruption, police brutality and nepotism. The demonstration turns into a revolt and a demonstrator gets shot in the leg. He flees into a cave, where he meets a tigress and a cub. What appears to be a threat at first turns out to be an encounter of affection and a source of strength. Recovered from his injuries, he returns to the city with new courage and determination to wage war against his oppressors with all force available – together with his new allies. Die Geschichte beginnt mit einer Demo in Malawi. Die Bevölkerung versammelt sich gegen Vetternwirtschaft, Korruption und Polizeigewalt. Die Demo wird zum Aufstand und einen Demonstranten trifft eine Kugel im Bein. Er flieht in eine Höhle, wo er eine Tigerin trifft. Was zunächst nach einer Bedrohung aussah, stellt sich als liebevolle Begegnung und Kraftquelle heraus. Sobald er sich von seinen Verletzung erholt hat, kehrt er in die Stadt zurück. Dort nimmt er den Kampf gegen sein Unterdrücker wieder auf – mit wiedergewonnenem Mut, neuer Entschlossenheit und aller Kraft, die ihm zur Verfügung steht.

Spiel: Mbene Mbunga Mwambene

MASTER AND BACHELOR THEATER DER ZHdK ZU GAST IM MAXIM THEATER

Seit 20 Jahren thematisiert der V-Day weltweit Gewalt an Frauen und unterstützt lokale Organisationen in ihrer Arbeit dagegen. Mit ihrer Produktion der Textsammlung „A Memory, A Monologue, A Rant and a Prayer“ richten StudentInnen der ZHdK den Fokus zum Thema Frauen und Gewalt auf ihre Lebensrealität und ihre persönlichen und gesellschaftlichen Erfahrungen. Denn manchmal liegt das Grausame eben nicht in sicherer, exotischer Ferne, sondern direkt vor unserer Nase.

UTOPIEN BRAUCHT DER MENSCH I

IMAGINE – ein Blick in die Zukunft. von Tamara Funiciello 

Den aktuellen Zustand der Welt zu beklagen ist auf Dauer langweilig - Utopien sind spannender! Wir öffnen das MAXIM für Menschen mit Visionen, zum gemeinsamen Nachdenken und versprechen uns ein Weiterdenken! Es ist ein Versuch, aus dem aktuellen Pessimismus herauszukommen, mit einem freien Blick auf mögliche Perspektiven und gesellschaftliche Visionen, über Grenzen und verschiedene Kulturen. 

Mit diesem Projekt hat das MAXIM das Zentrum der Stadt Zürich verlassen und die Reise in das kleine Aussenquartier Auzelg - eine grüne Oase am Rande Zürichs, gelegen zwischen Autobahn und Kehrichtverbrennungsanlage - in Zürich-Schwamendingen angetreten mit dem Ziel, ein Community-Projekt mit Musik und Tanz durchzuführen, das Kinder anspricht. Ab März 2018 startete das Projekt und erreichte wöchentlich 12-15 Kinder (9-11 J), die teilnahmen. Die beiden Leitenden, Urbain Guiguemdé und Sylvie Fröhlicher haben einen niederschwelligen Ansatz gefunden, der mit Rhythmus, Tanz, Trommelmusik und afrikanischen Masken zu einem ausdrucksvollen Ergebnis führte. Die Abschlussveranstaltung fand am 7. Juli am "Auzelger" Quartierfest statt und zog ein grosses Publikum von rund 300 Personen an. 

Leitung: Sylvie Fröhlicher und Urbain Guiguemdé

ZWISCHENRÄUME - Lesung und Konzert

Samira Darby und Romina Bogdanovic lesen ausgewählte Texte aus «Rennen mit dem Wind». Samira, Gesang, und Motoko, Keyboard, lassen die zu den Texten passenden Songs und Melodien erklingen. «Dies ist meine Geschichte, die Geschichte eines schwarzen Mädchens aus der ländlichen US-amerikanischen Kleinstadt St. Stephen auf seinem Weg hin zur Frau, Ehefrau und Mutter in Zürich. Es ist eine etwas sprunghafte Sammlung von Geschichten, die in meiner Erinnerung haften geblieben sind. Es ist eine Reise voller Probleme und Sorgen, aber auch voller Freude, Abenteuer, Spiritualität und wertvollen Erfahrungen, begleitet vom Wind, inspiriert von der Schönheit des Tanzes und der Kraft der Musik.» Lesung und Konzert (Jazz, World, Pop, Soul)

Samira Darby: Sängerin, Autorin, Perkussion

Motoko Matsushita: Keyboard

Romina Bogdanovic: Schaupielerin

THÉATRE NACÉO ZU GAST IM 
MAXIM Theater

Une création ludique et drôle sur l‘universalité et la simplicité de la danse.

Theater in französischer Sprache

Regie: Oliver Sanquer

ZWISCHENRÄUME

Der kurdische Regisseur Khusraw Mostafanejad zeigt seine Filme: Die Ritter (18’) handelt vom Widerstand gegen das islamische Regime mit den Mitteln der Kunst. Wie lassen sich Dichtung und Kunst mit den Waffen vereinen? Down by Islamic state (56’) erzählt vom Leben während Assads Regimes, dem Krieg in Syrien und der Flucht. in kurdischer Sprache mit Untertiteln in Deutsch und Englisch.

DER CHOR kultur&volk zürich ZU GAST IM MAXIM Theater

Unentbehrliche Lieder über Migration - Überleben - Widerstand: Lieder aus dem Repertoire von kultur & volk im Kontext der weltweit desaströsen Situation von 65 Millionen Geflüchteten und Vertriebenen (geschätzte Zahl der Vereinten Nationen/UNHCR). Das Programm „Combattete“ ist eine musikalische Einladung zu handeln und nicht länger gleichgültig zu verharren. Durch die Inszenierung begleiten uns aussagekräftige Zitate von Kindern und Jugendlichen auf der Flucht, die ketzerische und rebellische Poesie von Daniil Charms und solistische und improvisatorische Interventionen der Geigerin Andrea Kirchhofer.

EINE MAXIM Theater PRODUKTION
VON DER ENTWICKLUNG EINER FILMGESCHICHTE BIS ZUR REALISATION EINES FILMES: Die Grundlage zu diesem Filmprojekt ist eine eigenständig erarbeitete Filmgeschichte zum Thema „Verantwortung“, die in einem 4-monatigen Prozess mittels gemeinsamer Figurenentwicklung und Improvisationen entwickelt wurde. Daraus entstand der Film ADAM & EVA. Parallel dazu gab es Workshops zum Spielen vor der Kamera. Die Dreharbeiten zum Film fanden im Herbst 2017 statt.

Leitung Drehuhbuchentwicklung und
Regie: Thomas Hess

Kamera: Jan Weisenfels 

Schnitt: Diana Frei  

Mitwirkende: Nestor Fals, Zenia Jusbor, 
Gauillaume Martinez, Lilith Khaleidan, Nilifer Raschle, Lita Schärer, Enrico Zani.

TANZGRUPPE AUS DEM WERKSTATT_LABOR
Die Tanzperformance "Tanzfabrik" macht auf künstlerische Weise auf die Rechte der Arbeiterinnen auf der ganzen Welt aufmerksam. Hintergrund ist eine politische Initiative, die Schweizer Unternehmen verpflichten will, die Menschenrechte und Umweltstandards auch in Ländern wie dem Kongo oder Peru zu respektieren (Abstimmung voraussichtlich Ende 2018).